El Diario

“Al mirar hacia atrás uno tiene que ser un agradecido, se siente mucho placer. Es una especie de sueño cumplido. Cada taller que se ha lanzado ha funcionado y ha tenido buenos resultados. Los que hemos venido enseñando en arte desde hace mucho tiempo sabemos de lo importante que es tener un espacio adecuado y predestinado para esto. El docente de arte por diferentes motivos termina adecuándose a los espacios y circunstancias que muchas veces restringen o coartan las propuestas que podría llegar a realizar. Eso es un logro muy grande. Por supuesto que deseamos seguir creciendo y lo vamos a hacer”.
José Carlos Vicentín, Vicente a secas, como se lo conoce, hace una pausa u sonríe. Y sus palabras brindan la necesaria perspectiva a un trayecto que ya lleva casi dos décadas con el teatro. Y que a esta altura pudo alcanzar el sueño de cualquier persona vinculada a esa actividad visceralmente: abrir su propia sala.
Hace dos temporadas, Saltimbanquis abrió sus puertas y desde allí ha dado continuidad a una actividad que cada año se renueva y convoca nuevos adeptos. Un lugar con un perfil definido. “Desde un comienzo Saltimbanquis tuvo un objetivo claro, el transformarse en un lugar de formación artística. Como denominador común cada taller está atravesado por el juego. El aspecto lúdico atraviesa todas las actividades desde las infantiles hasta las de adultos. El juego tiene una ventaja enorme en el sentido que posibilita una formación vivencial, recreativa y placentera en la que uno se forma en libertad y comprometido íntegramente”.
“A su vez –añade Luciana Brondi, una de las docentes del equipo- cada uno le da un estilo a cada taller porque trabaja cada uno en su especialidad. Además del contenido cada profe le imprime su impronta. Ahí está la riqueza, hay mucha variedad”.

PERFILES Y DESAFÍOS. Sobre el perfil pedagógico que se busca con la formación, los integrantes del equipo docente dijeron: “Creemos que el arte nos ayuda a ser mejores seres humanos. Inevitablemente aprendemos en valores: nos comunicamos mejor; nos volvemos más comprensivos y tolerantes; trabajamos en equipo, aprendemos a cooperar y ser solidarios, a tener respeto por el trabajo de los demás. También es muy importante, para nosotros, desarrollar la imaginación y fomentar la creatividad, el despertar inquietudes, movilizar y brindar las herramientas para expresarlas de distintas maneras.
También –agrega Marcos Monje- aprendemos a realizar críticas constructivas, aportes a argumentar. Los talleres al ser de modo vivencial suelen posibilitar la participación y la formación en actitudes y aptitudes fundamentales `para la vida en sociedad. Obviamente que al tratarse de un taller de arte también se le presta mucha atención al goce estético, ya sea desde la producción o la apreciación.

PARA ESTE AÑO. El proyecto para este año es seguir creciendo, afianzando el nombre y el espacio. Que la gente pueda aprovecharlo y disfrutarlo cada vez más y mejor. Por momentos no es nada fácil ya que hay que sortear muchas dificultades que se interponen en el camino y que, igualmente ya sabía que se iban a dar de esa manera; así es el arte independiente. Espacios como estos no sobran. Por otro lado es un gran desafío para los docentes vivir de lo que nos gusta y poder proponer y formar con total libertad.


AL MARGEN
La sala nació con el teatro como centro pero poco a poco se suman talleres. En este momento a los talleres de teatro para todas las edades, a cargo de Carlos Vicentin y Marcos Monjes se suma el de Danza malabar, a cargo de Milena Berlatzky; el de Libre expresión para niños, coordinado por Luciana Brondi; el Taller de manualidades y reciclado a cargo de Julia Bittor; de Circo para jóvenes y adultos dictado por Sofía Sabala y el Seminario de humor coordinado por Santiago Marcos. La sala está ubicada en calle Gualeguaychú 372, entre Belgrano e Illia, en Paraná y por informes e inscripciones es posible comunicarse al 4352165 o a la dirección de correo electrónico salasaltimbanquis@hotmail.com