Una verdadera fiesta del teatro distribuida en diversos espacios
Toda una comunidad que respira y disfruta buen teatro
Esta edición del Festival de Teatro de Rafaela (Santa Fe) fue declarada de interés por la Secretaría de Cultura de la Nación. Es que es un evento que llama la atención de los artistas participantes, el público y los periodistas, por su grado de organización y diversidad de estéticas que ostenta su programación. Hubo funciones en salas, plazas, vecinales, espacios no convencionales.
Lunes 18 de Julio de 2011 Hs.
Souvenir, con la actuación de la multifacética Karina K y Pablo Rotemberg.
También se vio Vestuario de mujeres, de Javier Daulte.
Periodistas de toda la región y más aún, -los hubo provenientes de Buenos Aires y hasta de Río Negro- se llegaron hasta Rafaela, para cubrir la séptima edición del Festival de Teatro de Rafaela, acaso para confirmar una vez más, la alegría y ansiedad que provoca esta iniciativa fervientemente impulsada por el mismo intendente Omar Perotti, con el apoyo y cogestión del Instituto Nacional del Teatro y el gobierno de Santa Fe. En efecto, este martes 12 una multitud se dio cita para celebrar la inauguración de este festival que ocurre a unos 70 kilómetros de la capital santafesina y que permite apreciar obras de jerarquía, provenientes de distintos puntos del país, aptas para todo tipo de público y todos los bolsillos ya que la programación incluye funciones a bajo costo o gratuitas, en vecinales, salas convencionales y diversos espacios alternativos.
Ya en el acto oficial realizado en un colmado Teatro Lasserre, se escucharon las palabras del intendente Omar Perotti y la ministra de Innovación y Cultura de Santa Fe, María de los Ángeles González, quienes resaltaron el valor de esta apuesta por la cultura y a continuación, disfrutaron de La familia argentina, de Alberto Ure, con actuaciones de Luis Machín, Claudia Cantero y Carla Crespo y dirección de Cristina Banegas.
La novedad de esta edición, es la suma de un día más, además de una increíble multiplicación de actividades, muestras, seminarios y talleres para artistas, periodistas y público en general. En total, del 12 al 17 de julio se exhiben 26 espectáculos de diferentes géneros provenientes de Buenos Aires, Luján, Córdoba, Rosario, Mendoza y Rafaela, según precisaron los organizadores.
Por otra parte, por primera vez, este año se adoptó abrir una suerte de subsede del Festival, en Sunchales, ciudad cercana a la Perla del Oeste, para llevar hasta allí cuatro espectáculos que integran la grilla oficial del evento.
Oferta. La programación concentró un sinnúmero de obras de las más diversas estéticas. Hubo comedias, dramas, musicales, espectáculos infantiles, danza teatro, teatro de objetos e intervenciones urbanas. Esa parece ser la política que distingue a este festival, mostrar la diversidad. Desde ese lugar, los organizadores acercan obras de la nueva dramaturgia argentina como Vestuario de hombres y Vestuario de mujeres, escrita y dirigida por Javier Daulte o Baby Jane de Romina Mazzadi Arró, entre otros y también revisiones de textos clásicos.
Formar, se deduce como otro de los secretos y lógicas de este festival que la comunidad espera y disfruta. Ya sea porque las obras dejan ver buenos actores, es decir formados -en mil y una disciplinas- y entrenados o bien porque en paralelo, se dan un sinnúmero de talleres con la misma intención como por caso, el referido a danza contemporánea a cargo de Gustavo Lesgart, o el de teatro, junto a Diego Starosta.
Lo argentino y lo femenino, al extremo
En un pequeño café, periodistas de Cultura de Rafaela, Santa Fe, Paraná, Buenos Aires, Córdoba y Río Negro, se encuentran con los artistas, le preguntan por el proceso de producción de la obra, pone cada cual su mirada en juego y así comienza un diálogo entre una y otra perspectiva que se va enriqueciendo con distintos aportes y experiencias.
A esa instancia llegaron las mellizas que actuaban en Vestuario de mujeres, para compartir cómo surgió la escritura y dirección de esta obra, de parte de Javier Daulte, que cuenta la historia de un equipo de chicas de un club de barrio, en la previa de una final mundial de un extraño deporte, que se disputa en una ciudad de Hungría; y el “después” de esa final, siempre al interior del vestuario.
Al hablar de los riesgos y los desafíos que implica esta puesta en la que se ven diez mujeres en escena, desnudos y escenas virulentas y violentas, las actrices confiaron: “Si no tenemos esa verdad grupal que tenemos como grupo, la obra no se sostendría y no la pasaríamos bien”. Luego surgió una suerte de polémica acerca de la mirada femenina –y masculina de Vestuario de hombres, también de Daulte- que se desprende del espectáculo. “Unas nos dicen que se sienten identificadas, otras no, pero para nosotras no es una obra realista, lo que se plantea es un punto de vista extremo, todo es extremo”.
Lo argentino, también aparece puesto en discusión, en la escena. Ese estereotipo del coimero, por ejemplo, se observa desplazado hacia los húngaros.
La puesta como tantas otras obras que se vieron en el transcurso de este festival, impacta, asombra y hace pensar.
AL MARGEN
Entre Ríos estuvo presente, participando de algunas mesas de devoluciones, éstas en las que los más de diez críticos de distintos medios de la región aportaban sus miradas e intercambiaban pareceres con los artistas, todas las mañanas de 11 a 13. En ese marco, se distribuyeron ejemplares gratuitos del primer número de La Otra Butaca, revista editada en Paraná bajo la dirección de Guillermo Meresman; informalmente, se anunció la salida en agosto, de su segundo número.
Lo que se vio
La familia argentina, de Alberto Ure, La idea fija, de Pablo Rotemberg y Souvenir, una fantasía en la vida de Florence Foster Jenkins, en la que Rotemberg se lució en piano y actuación junto a una sorprendente Karina K, fueron apenas algunos de los destacados trabajos de este 2011. La programación llegará a su fin el domingo, con las puestas de Llanto de perro de Andrés Binetti, dirigido por el mendocino Juan Comotti, Random, de Carlos Casella y Dolly Guzmán no está loca! en la que actúa Mónica Cabrera.
Mónica Borgogno,
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Ya en el acto oficial realizado en un colmado Teatro Lasserre, se escucharon las palabras del intendente Omar Perotti y la ministra de Innovación y Cultura de Santa Fe, María de los Ángeles González, quienes resaltaron el valor de esta apuesta por la cultura y a continuación, disfrutaron de La familia argentina, de Alberto Ure, con actuaciones de Luis Machín, Claudia Cantero y Carla Crespo y dirección de Cristina Banegas.
La novedad de esta edición, es la suma de un día más, además de una increíble multiplicación de actividades, muestras, seminarios y talleres para artistas, periodistas y público en general. En total, del 12 al 17 de julio se exhiben 26 espectáculos de diferentes géneros provenientes de Buenos Aires, Luján, Córdoba, Rosario, Mendoza y Rafaela, según precisaron los organizadores.
Por otra parte, por primera vez, este año se adoptó abrir una suerte de subsede del Festival, en Sunchales, ciudad cercana a la Perla del Oeste, para llevar hasta allí cuatro espectáculos que integran la grilla oficial del evento.
Oferta. La programación concentró un sinnúmero de obras de las más diversas estéticas. Hubo comedias, dramas, musicales, espectáculos infantiles, danza teatro, teatro de objetos e intervenciones urbanas. Esa parece ser la política que distingue a este festival, mostrar la diversidad. Desde ese lugar, los organizadores acercan obras de la nueva dramaturgia argentina como Vestuario de hombres y Vestuario de mujeres, escrita y dirigida por Javier Daulte o Baby Jane de Romina Mazzadi Arró, entre otros y también revisiones de textos clásicos.
Formar, se deduce como otro de los secretos y lógicas de este festival que la comunidad espera y disfruta. Ya sea porque las obras dejan ver buenos actores, es decir formados -en mil y una disciplinas- y entrenados o bien porque en paralelo, se dan un sinnúmero de talleres con la misma intención como por caso, el referido a danza contemporánea a cargo de Gustavo Lesgart, o el de teatro, junto a Diego Starosta.
Lo argentino y lo femenino, al extremo
En un pequeño café, periodistas de Cultura de Rafaela, Santa Fe, Paraná, Buenos Aires, Córdoba y Río Negro, se encuentran con los artistas, le preguntan por el proceso de producción de la obra, pone cada cual su mirada en juego y así comienza un diálogo entre una y otra perspectiva que se va enriqueciendo con distintos aportes y experiencias.
A esa instancia llegaron las mellizas que actuaban en Vestuario de mujeres, para compartir cómo surgió la escritura y dirección de esta obra, de parte de Javier Daulte, que cuenta la historia de un equipo de chicas de un club de barrio, en la previa de una final mundial de un extraño deporte, que se disputa en una ciudad de Hungría; y el “después” de esa final, siempre al interior del vestuario.
Al hablar de los riesgos y los desafíos que implica esta puesta en la que se ven diez mujeres en escena, desnudos y escenas virulentas y violentas, las actrices confiaron: “Si no tenemos esa verdad grupal que tenemos como grupo, la obra no se sostendría y no la pasaríamos bien”. Luego surgió una suerte de polémica acerca de la mirada femenina –y masculina de Vestuario de hombres, también de Daulte- que se desprende del espectáculo. “Unas nos dicen que se sienten identificadas, otras no, pero para nosotras no es una obra realista, lo que se plantea es un punto de vista extremo, todo es extremo”.
Lo argentino, también aparece puesto en discusión, en la escena. Ese estereotipo del coimero, por ejemplo, se observa desplazado hacia los húngaros.
La puesta como tantas otras obras que se vieron en el transcurso de este festival, impacta, asombra y hace pensar.
AL MARGEN
Entre Ríos estuvo presente, participando de algunas mesas de devoluciones, éstas en las que los más de diez críticos de distintos medios de la región aportaban sus miradas e intercambiaban pareceres con los artistas, todas las mañanas de 11 a 13. En ese marco, se distribuyeron ejemplares gratuitos del primer número de La Otra Butaca, revista editada en Paraná bajo la dirección de Guillermo Meresman; informalmente, se anunció la salida en agosto, de su segundo número.
Lo que se vio
La familia argentina, de Alberto Ure, La idea fija, de Pablo Rotemberg y Souvenir, una fantasía en la vida de Florence Foster Jenkins, en la que Rotemberg se lució en piano y actuación junto a una sorprendente Karina K, fueron apenas algunos de los destacados trabajos de este 2011. La programación llegará a su fin el domingo, con las puestas de Llanto de perro de Andrés Binetti, dirigido por el mendocino Juan Comotti, Random, de Carlos Casella y Dolly Guzmán no está loca! en la que actúa Mónica Cabrera.
